以前のインタビューから早十年。未だ歩みを止めないRYOICHI。
変わらず音と言葉を届け続けるその過程で、彼は何を見据え、どのように進化していくのか。
自らを指し示す言葉の意味
| [Interviewer] | 前回のインタビューから時を経て、世界はガラリと変わりました。RYOICHIさんも自らを示す言葉を"singer-songwriter"と新たにしていますが、なにか心境の変化があってのことなのでしょうか? |
| [RYOICHI] |
この十年で世の中が何でも簡単に進める方向を目指して進んでいて、今後もその方向性は変わらないと思いますが、自分は昔の考え方に一理あり、考えることをしなくなると個性、オリジナリティーが育たず新しいものが生み出されなくなってきてしまうと考えています。そういう考えを常に意識して音楽活動をしておりますので、活動をただしているだけでは何もとは言いませんが掴めることは少なく、結果は得られないと痛感しています。ですので今までは歌詞、メロディーを作ることを基本とし曲を作っていましたが、芯の部分から作曲に取り組むことを重視しアルバム制作をしております。 能力的にもシンガーソングライターとしてのRYOICHIが既にできておりますので、タイミング的にもベストだと思い、今はシンガーソングライターとして音楽活動をしています。 |
作詞について
| [Interviewer] | シンガーソングライターとして、作詞においてご自身の中で『これだけは絶対に譲れない』という強いルールや、美学はありますか? |
| [RYOICHI] |
作詞に関しては、リスナーの方に聴いて頂くという前提で書いていることに変わりはありませんが、その中で自分が思う真実を自分だけの中からの感情で描いている為、それは歌を始めてから今まで変わってないので自分のルールであり美学であるのかなと感じています。 どの世界でもそうですが歌の世界も共通し、やっていく中で「これだけは変えたら駄目になるな」「自分がその仕事を辞めるな」という軸があると思いますが、自分は”曖昧さが残ったまま終わらせる”ということが絶対あってはいけないと考えています。また、歌の世界はそうですが正解がないので自分で答えを作り完結しなくてはいけないので、自分の完璧な完結まで辿り着くまでは次に行かない、という自分のルールがブレない部分であり、これだけは誰にも譲れない、譲れないというより誰にも真似できない自分のルールではないかと実感しています。 |
音作りについて
| [Interviewer] | 作詞の軸についてとても熱いお話をありがとうございます。そうした妥協のない姿勢は、音作り（サウンド）の面でも同じなのでしょうか? |
| [RYOICHI] |
音作りにおいても、作詞と共通しています。”ルール”に対しての答えのみになってしまうかもしれませんが、音作りにおいては生楽器で弾いたり、プラグイン（バーチャル楽器を演奏するソフト音源）を使って弾いたりして作曲をすることになりますが、勿論生楽器に勝るものはないと思いますが、何を使うにしても結局は自分の感情が音になるので、自分がこれと決まるまで真摯に向き合えるかどうかで次に繋がるかが決まります。 ですので自分のルールは“真面目に取り組む”というシンプルな言葉でしか表現できません。ですがやはりこれだけでは答えになってないので、1つ、これだけは譲れない部分は今までに聴いてきた音楽の数かもしれません。 |
RYOICHIにとっての「ソロ活動」とは
| [Interviewer] | 音楽を始めた当初からソロでの活動を続けられていますよね。ソロ活動は、ご自身の思想や美学を100%純粋に形にできる反面、すべての苦悩や責任を一人で背負う孤独もあると思います。その『孤独』と、日々どのように向き合って制作されているのでしょうか? |
| [RYOICHI] |
ソロでの活動しか自分はできないと分かっている為今まで一人での活動をしていますが、”孤独”という言葉をよく自分は使っていますし孤独だと感じる瞬間が多々あります。その中で孤独な時間ほど大切なものはないと感じていますし、孤独な瞬間にしか生まれないものが必ずあり、孤独=明ける前、ということは100%なので、そう分かっている中での孤独との戦いなので無意識に楽しみが少し孤独の中に入っているんだと捉えています。苦悩、責任が多い分、人が感じることのできない自分だけの幸せが待っているはずです。 そういう考えを持ち孤独の中で制作しているので、自分の楽曲の言葉、音が苦悩、責任そのままだと思いますし、孤独を作って選んでいるのは自分であって、孤独だということは真剣にやっている証拠なので可能性がある人間なんだと自分で思っています。自分は向き合っているのではなく、そう答えが出てるのでその答えの中、制作しています。 |
幸せと苦悩
| [Interviewer] | きれいでハッピーな言葉ばかりが並ぶ音楽が世に溢れている中で、ご自身が『重々しい現実』をあえて隠さずに歌うのはなぜですか? |
| [RYOICHI] |
ハッピーな音楽の内容やその制作者が述べていることが現実かどうかは誰にも分かりませんが、自分が”重々しい現実”をそのまま言葉にするのは、偽りから生まれるものは長くは続かないという思いからです。絶対に自分の真実は自分で分かっていて、その真実と違う方向に行けばそのことが一生付き纏う一生になり、そんな人生普通に考えたら嫌じゃないですか。なので歌い手としてそういったことを私の歌から感じ取って頂き、迷っている人が居たら自分自身の思う方向を選んで生きていく人生に私の歌で導いていければ、という強い思いがあり歌詞になって現れているんだと思います。 といっても私の言葉が真実かどうかは分からず、私の発する現実もまた真実かどうかは分からないのですが、真実だと思っているから歌詞になっていて、今音楽を続けられているのは自分の言葉の人生通りに私の人生が進んでいるからだと思います。 |
「音楽」とは
| [Interviewer] | レゲエは本来、過酷な現実や抑圧に対する『叫び』から生まれた音楽ですが、ご自身の楽曲からもそれに通じる強い精神性を感じます。ご自身にとって、音楽を作ることは『救い』なのでしょうか? それとも、苦しみや葛藤をさらに掘り下げるような、身を削る作業なのでしょうか? |
| [RYOICHI] | 音楽を作ることが救いになっている時も過去にはありましたが、"救い”になっている時は自己満足の主張に偏っていたと思います。今言った”自己満足”というのは自分中心で周りの考えに耳を傾けずという意味ではなく、自分のその時の状況をそのまま鵜呑みにし掘り下げず言葉にしていたという意味での自己満足です。尖った歌詞が多かったので。今では自分の今の状態を本当の意味で確信できた上で言葉を発しているので、音楽を作ることは苦しみであり身を削る作業です。自分に自信が付いた分、物事がより深く見えてくるので考えることが無限にありますので。 |
| [Interviewer] | 自分の作品や精神状態とそこまで深く向き合うには、相当な覚悟と技術が必要になりますね。 |
| [RYOICHI] | 音楽を作る上で技術は必要となりますが、私は音楽は技術よりもその時の精神状態にどれだけ勝れるかが鍵だと思っており、その結果が技術に繋がると考えておりますので、その時の精神状態からいかに真実を吐き出せるかが本当の意味での技術だと思います。ですので“強い精神性を感じる”と仰って頂きましたが、自分は一番その言葉が嬉しいです。 |
音楽を通して伝えたいこと
| [Interviewer] | 楽曲の中で、苦しむ姿や閉塞感をリアルに描き切ったその先に、聴き手に対してどんな感情になってほしい、あるいはどうあってほしいと願っていますか? |
| [RYOICHI] | 何かをやっている過程で突き詰めれば突き詰めるほど見えてくるものがあると思います。見えてくるものは明るい先に繋がるものですが、その明るい先にいく為のハードルは並大抵では超えていけない為、当然苦しいことしかありません。また一つのことを続ければ続けるほど能力が上がり時間を要する為、今更辞められないという当然の気持ちになります。そういった時に特に自分の歌に意味があると思います。積み重ねてきた分が正解で、続けること自体才能がないとできないので、周りと違う状況にいることを恐れないでほしいです。自分自身と向き合い続けるには”孤独”である必要があり、孤独であるということは自分から逃げていない証拠です。どんな状況下に居ても自分が正しいと思う道を突き進み続けることの大切さを私の歌から感じ取ってほしいです。 |
| [Interviewer] | 正解がないからこそ、迷った時に自分の道を選び抜く力が必要だと。 |
| [RYOICHI] | 自分で考えた自分のやり方以外に正しさはありません。どちらも正解という人が居ますが、それは自分は違うと思います。選ぶその瞬間に自分の思った本当の正解は1つしかなく、その瞬間の正解が選んだ正解と違う場合、その答えが分かった時の状況は必ず後悔する方です。だからこそ道を選ぶその局面に達した時、自分が苦しいと思う方の道を選んで下さい。 |
| [Interviewer] | 今回もありがとうございました! 目標がカタチになる日を楽しみにしています! |